Otra Información:
• Duración: 32 horas lectivas (+ prácticas libres en estudio y laboratorios). • Tasas del curso: 750€, ó 4 cuotas de 200€. Matrícula subvencionada: 30€. (matrícula ordinaria:100€) • Justificante académico: diploma y certificado. Diplomado en Fotografía.

Descripción : El curso General de Fotografía está compuesto por 32 horas de prácticas y teorías monográficas. Sesiones donde encontrarás la solución y respuesta a cualquier duda o inquietud fotográfica de tu equipo y del entorno fotográfico. Dirigido al usuario de una cámara fotográfica reflex o compacta, analógica o digital, que desea iniciarse o aclarar conceptos fotográficos prácticos y fundamentales; la cámara, las calidades fotográficas, la luz, la exposición, el contraste, el píxel, el grano, bodegón, retrato, modelos, el revelado, la ampliación, el flash, filtros, objetivos, fotómetros, estética, toma y composición, reportaje, fotografía nocturna, la iluminación, el control de la escena y del equipo fotográfico, etc.

1. La fotografía actual. La cámara. Formatos, aplicaciones. Funciones y modos. Diafragma y Obturación. 2. Práctica de utilidades de la cámara. Valores de reciprocidad. Exposición. El equipo fotográfico actual. 3. La luz, fotómetros, Iluminación. Exposición. Esquemas y Angulaciones. Fotometría reflejada e incidente. 4. Práctica de iluminación en plató. Luz, directa, reflejada y difusa. Mediciones fotométricas reflejadas. 5. Calidades Fotográficas. Características. Propiedades. Píxel. Grano. Poder resolutivo. Calidades Digitales. 6. Practica de reportaje fotográfico en exteriores, forzados +/- . Fotometría. ISO ideal. El movimiento. 7. El laboratorio Fotográfico. El Revelado del negativo. La primera imagen. Técnicas y aplicaciones. El forzado. 8. Práctica de Revelado de película. Obtención de negativos fotográficos originales. Análisis densitométricos. 9. Objetivos. El zoom. El angular y el tele. Óptica fija. Elementos macro. Duplicadores. Longitudes focales. 10. Práctica de macrofotografía. Elementos de aproximación. La Iluminación. El Punto de nitidez. 11. El positivado, la ampliación. Papeles fotográficos, ampliadoras. Tiempo de exposición. El proceso. 12. Práctica de proceso de copiado Fotográfico. Tiras de control. Contraste. Análisis densitométrico. 13. Filtros fotográficos, técnica y creatividad. Aplicaciones prácticas. Efectos. Filtros correctores y conversores. 14. Práctica de reportaje fotográfico en exteriores. Aspectos creativos. Variación del contraste de la escena. 15. Estética fotográfica, toma y composición de la escena. El posicionamiento ideal de cámara. Equilibrio. 16. Práctica de bodegón creativo, Cuarzo 3.500ºK. Composición, fotometría, iluminación. Ley de los tercios. 17. La iluminación en estudio. Esquemas, Angulaciones. Instrumentos de iluminación. Fotometría. Modelos. 18. Practica de fotografía de Moda. Cuarzo Halógeno y lente fresnel. Sesión de estudio con modelo profesional. 19. Técnica de positivado de contactos y hojas de selección. Tiras de prueba. Densidad. Contraste. Proceso. 20. Práctica de contacto, selección y ampliación fotográfica. Los márgenes. La recomposición de la imagen. 21. El flash en exteriores e interiores. Autónomo y portátil. Efectos y control. Manual, automático y TTL. 22. Práctica de flash. Iluminación de reportaje con flash, directo, difuso o reflejado. Velocidad de sincronía. 23. Elementos de control Creativos, Enfoque y Movimiento. Distancia Hiperfocal. El trípode. Accesorios de apoyo. 24. Práctica fotográfica creativa. Congelar objetos en movimiento. Largas exposiciones. Efectos. Control de enfoque. 25. El retrato. Posados. Esquemas de iluminación. Óptica. Los fondos. Origen y Tendencias actuales. Punto de vista. 26. Práctica de retrato en estudio. El control de la pose. Iluminación de escena en plató. Fotometría incidente. 27. La fotografía nocturna. Escenario urbano. Paisaje. Fuegos artificiales, relámpagos. Larga exposición. 28. Práctica de fotografía nocturna en exteriores. Arquitecturas. Efectos creativos. Zoom. Movimiento. Filtros. 29. Tendencias Fotográficas. Autores. Disciplinas. Visionado de selección de imágenes. Aspectos técnicos y creativos. 30. Práctica de Autorretrato en estudio. Fotografía de autor en blanco y negro. Fotometría. Iluminación. 31. Visionado de sesiones fotográficas del curso. Análisis de aspectos técnicos y creativos. Consejos prácticos. 32. Selección de imágenes para dossier o portafolio fotográfico personal. Direcciones. Concursos. Exposiciones.